TODA LA VIDA CANTANDO SERRAT. (y otras músicas).

  

  Su casa: el Cabo de Gata, el pueblo, la playa, la montaña roja, el mar de azul inmenso: es su lugar en el mundo. Sueña con el mar, escucha su rumor....

  Su música es la del Mediterráneo, desde los primeros días de su vida, miraba impresionado los grandes discos negros mientras su padre, Jose Miguel enhebraba un vinilo tras otro, en el plato del equipo de música para oírlo tras la delicada succión de la aguja de diamante. Todas las horas del día estaban acompañadas de música, desde temas populares hasta las modernas canciones de los ochenta... y las saltonas imágenes de las carpetas grandes de los LP's eran su particular museo de arte
contemporáneo. Había un reservado en la estantería, ahí estaban todos ordenados cronológicamente.... todos y cada uno de los discos del maestro de la vida y la música, Joan Manuel Serrat. Siempre suena en la casa familiar de Javi, con sus canciones han reído, y también han llorado.

  Gracias a la buena gente como Paco, el del bar 'El Faro' cantan las canciones de Serrat en directo, como siempre han hecho: cantan, bailan, comen, beben, hablan, ríen, leen, lloran, ...en fin, viven cada pulso de la vida. Ahí está Javi bien vivo !

  Y un día atardeciendo vendrá Joan Manuel, sonriente, tan alto como es él, en agosto del dos mil algo (siete / ocho / nueve) vendrá a dar una gran patada al balón que inaugurará el próximo campeonato nacional de fútbol playa de El Cabo de Gata, dedicado a la vida de Javi. Con sólo cuatro años, "el mejor futbolero del todo el Cabo de Gata" amigo, te quiero, te llevo dentro bien vivo.

  A la memoria de Javier López Alonso.

  

  

 

  "Mediterráneo" es una canción magistral. De eso no cabe duda. En ella Serrat muestra su amor a este mar y a los pueblos que une haciendo todo un himno, todo un canto a esa patria de emociones y sentimientos que es su mar, el mar de su infancia, el mar de sus primeros amores, el mar que le ha acompañado en los momentos tristes y en los momentos de felicidad. El mar que le sirve de referente cultural indiscutible.

  Tampoco cabe ninguna duda que la versión en directo supera con mucho a la grabada. En este caso la diferencia es más apreciable que en otros temas en donde Serrat busca plasmar en el disco el mismo sonido que luego mostrará en el directo.

   La letra puedes verla aquí.

 

Mediterraneo (4068 Kb.).

Mediterraneo - En directo (3846 Kb.).

 

 Texto de Joan Manuel Serrat para una edición mexicana del disco:

  «Se hace difícil ser objetivo cuando uno tiene que hablar de algo de lo que es arte y parte, pero con franqueza y musicalmente hablando pocos momentos en mi vida fueron tan afortunados como aquellos en los que la inspiración y el trabajo me llevaron a poner un pañuelo blanco sobre la silla azul de aquel mar que de niño me contaba hermosas historias sobre sus rodillas y de mayor me prestó su nombre para una canción y para un disco.

  A estas alturas del partido, después del largo camino compartido creo que se merecen ustedes como leales cómplices que son y han sido, que les cuente algunas intimidades de este trabajo.

  ¿Sabía usted que la canción 'Mediterráneo' tuvo un primer título que era: 'Amo al mar' y un segundo titulo provisional que fue: 'Hijo del Mediterráneo'...? Claro que no lo sabía. ¿Cómo lo iba usted a saber si yo me acabo de enterar ahora mismo, revisando unos papeles del verano de 1971? Y por la misma razón, tampoco debía saber que 'Pueblo Blanco' empezó siendo un intento de retrato de una muchacha a la que llamaban 'María la Negra' porque era hija de un tal 'Pedro el Negro'. Ya ven, del negro al blanco. En fin que uno tal vez sepa donde empieza pero nunca sabe donde termina.

  Mediterráneo es un puñado de canciones que se escribieron entre agosto y noviembre de 1971 en Calella de Palafrugell (Girona), Fuenterrabía (Guipúzcoa) y Cala d'Or (Mallorca). Siempre junto al mar.»

Página de Joan Manuel Serrat

 

 

 Tema: A Javier (2304 Kb.).

  Letra y música: Javier Campos & Paco Nieto, amigos      personales de Javi en el Cabo de Gata, de toda la vida,      del bar El Faro en el paseo Marítimo del Cabo de Gata.

  Palabra y música, música y palabra... ambos conceptos      son difíciles de conjugar, y el medio en el que nos      encontramos nos llega a acostumbrar a taparnos los      oídos, sin quererlo, y ni la música ni la palabra es      escuchada, aunque la oigamos, aunque pretendamos      dárnosla de conocedores de esos conceptos: Música y palabra, palabra y música, porque esas palabras y esa música, música y palabra estaban huecas. A ratos algún que otro autor con un punto de vista distinto al que la sociedad trata de imponernos, se digna a casar ambas manifestaciones artísticas consiguiendo como resultado un producto coherente que puede convertirse en un grito de esperanza, un referente y un espectáculo desde hace más de veinte años, como fue el caso del "A Dos Voces" del poeta Mario Benedetti y el músico Daniel Viglietti.


  "A Dos Voces" es un trabajo de ideales revolucionarios, solidarios y esperanzadores, un mensaje nunca vano siempre que su contenido llegue y sea comprendido por su receptor. Este trabajo deriva de la conjunción entre Benedetti y Viglietti, cómplices de haber escrito temas concretos, coincidido en ideales y motivaciones, pero ante todo por el poema de uno y la canción del otro a cerca de esa luchadora que fue Soledad Barret; y todo ello sin ni siquiera conocerse. "A Dos Voces" se convirtió en un espectáculo musical y poético, o poéticamente musical, para todos aquellos que aún creían en la lucha por hacer posible sus sueños, sueños de libertad, esperanza de un mundo mejor, erradicar la opresión... que a día de hoy, incombustibles siguen ofreciendo. En él colaboraron gente tan dispar como Violeta Parra, Roque Dalton o Salvador Allende poniendo cada uno su granito de arena lírico y musical dentro de un gran trabajo ideado y llevado a cabo por dos geniales autores de la Uruguay más oprimida.

   Todo ello se nos presenta en textos amenos, originales, con apariencia simple pero un contenido repleto de significado y síntesis social. "A Dos Voces" es una recopilación de poemas y cánticos Uruguayos que nos invitan a la reflexión, a la comprensión de una época pasada, a la nostalgia, a mirar alrededor de nuestro entorno, a sentir... entreteniéndonos y dejando volar nuestra imaginación y conciencia. No quiero decir que tenga un objetivo doctrinario ni alienador, solo trata de concienciar, de mostrar la realidad del modo que estos autores la conocen y se la toman, con optimismo y esperanza ante un infierno costoso de hacer sucumbir.

A dos voces Mario Benedetti y Daniel Viglietti.
A Roque [ Poemario de Mario Benedetti ]
Por ellos canto: Daltónica A dos voces (CD del libro) [Cancionero de Daniel Viglietti]

Dedicados originalmente al joven poeta salvadoreño Roque Dalton (El Salvador, 1935-1975). (A Roque Dalton)
Permiso grandes maestros de la palabra y del canto, Mario Benedetti y Daniel Viglietti, para prestar dedicación en homenaje a Javier. Gracias !


  "A Dos Voces" es un libro de poemas cortos muy fácil de leer, el cual recomiendo a todo aquel que desee entender la poesía (cosa que yo aún no he conseguido) o que simplemente desee pasar un buen rato frente a un libro, descubriendo un sentimiento expuesto de forma lúcida, y que mientras quede esa esperanza que trata de dar a entender siempre.

 

A Roque (4134 Kb.).

Defensa de la alegría (4030 Kb.)

 

Las letras de estas canciones se encuentran aquí.