Actividad: Curso de interpretación orientado a la selección de actrices y actores que participarán en la nueva producción del Aula de Teatro. Se celebrará un taller de interpretación dividido en dos sesiones diarias. Durante la primera sesión se trabajarán conceptos generales de interpretación (movimiento, ritmo, voz, etc.); la segunda sesión se destinará a prácticas de interpretación. Los textos a trabajar serán pasajes de la nueva obra que producirá el Aula de Teatro.
Reparto: El reparto de la nueva producción se compone de 4 actrices y 8 actores. Las actrices interpretan a 3 mujeres jóvenes y una niña, siendo la carga de texto de las tres actrices muy escasa. Los 8 actores masculinos encarnan personajes con diferente carga textual: 1 de ellos dispone de, aproximadamente, el 50% del texto total de la obra; otros 2 tienen una carga textual moderada; los 5 restantes disponen de poco texto (cuatro de ellos interpretan niños).
Obra: Se trata de la obra "Himmelweg (camino del cielo)", de Juan Mayorga (Madrid, 1965), producida y estrenada recientemente por el Centro Dramático Nacional [enlace web del CDN].
Participación: Puede participar cualquier persona, miembro o no de la Universidad. No es necesario querer optar a un personaje en la producción. Se puede participar en el curso sin mayor pretensión. Se recomienda acudir con ropa cómoda y que pueda ensuciarse.
Lugar: Salón de actos de la antigua Escuela de Magisterio
(Ctra. De Ronda s/n - Almería. Frente al Museo Arqueológico)
Horario: De 17’30 a 21’00

Inscripción gratuita. Sin límite de plazas

Actividad: Este curso pretende sumergir a los participantes en el texto dramático para remodelar respetuosamente o no, una lectura creativa, trasladando ese mismo texto a otra circunstancia totalmente desconocida a la que el autor le designó en su momento inicial. Se trata de aplicar una conciencia creativa, un texto dramático necesita de un autor, director, técnico de sonido e iluminación, escenográfo, ......etc., sin olvidar al actor o mejor dicho al interprete.

Metodología:
-Teatro del Absurdo
-Estudio de textos de: - F. García Lorca
-W. Shakespeare
-A. Artaud

-Argumento: Desarrollo lineal de la estructura dramática.
-Génesis y estructuración de ideas (la creación)
-Sistemas gráficos de registro (la guionización)

-Tema: Ideas y significados implícitos de la trama.
-Análisis de la acción (compresión y expresión del texto)
-Análisis de la estructura (texto y subtexto)
-Análisis de las motivaciones de los personajes (objetivos y motivaciones)
-Análisis del lenguaje (lo literario y lo dramático)

Procedimiento:

-Juegos:
-Desarrollo y fijación del argumento de una historia dramatizable a partir de un estímulo (juego, ocurrencia de los participantes, acontecimiento del entorno, noticia informativa, elemento plástico o musical, texto, filmación, etc.

-Técnica:
-Realización de guiones a partir de las improvisaciones del grupo.
-Lecturas expresivas de textos (intencionalidades, simbolismos, emblemas, metonimias, analogías...)
-Análisis de un texto dramático diferenciando la estructura externa de una obra (actos, escenas, cuadros, diálogos y acotaciones), de la estructura interna (ritmo de desarrollo de un conflicto entre personajes.

-Improvisaciones:
-Recreación de textos dramáticos mediante la transformación de escenas tipo.
-Trabajos de investigación:
-Realización de trabajos sobre el tratamiento de temas específicos en la literatura dramática, ( de lo dramático a lo cómico)

Dirección y profesorado:

Director: Jesús Manuel Almendros Jiménez
Profesor Titular del Área de Lenguajes y Sistemas Informáticos
Departamento de Lenguajes y Computación

Profesora: María Fuentes Arriaza
Licenciada en Artes Escénicas por la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla y Animadora Socio-Cultural (se adjunta curriculum vitae)

Plazas: 30 participantes

Lugar: Salón de actos de la antigua Escuela de Magisterio
(Ctra. De Ronda s/n - Almería. Frente al Museo Arqueológico)

Horario: 30 horas lectivas. 20 horas de prácticas asistenciales de 17’00 a 21’00. No presenciales: 10 horas teóricas

Precio: 35'00 euros (se concederán 5 becas)

Inscripciones: Oficina del Aula de Teatro de la UAL. Edificio Central - Patio de los Naranjos

Créditos: se ha solicitado convalidación de 3 créditos de libre configuración

Actividad:
La acción limítrofe es la consecuencia del trabajo que el grupo “Metatarso Producciones” viene desarrollando desde hace cuatro años y que ha dado lugar a sus dos últimos espectáculos: Morfología de la soledad y Kellogg´s Politik. En ambos montajes se han cuestionado el papel que la ficción desempeña actualmente en la cultura del ocio y más concretamente en el teatro. En la creencia de la necesidad de nuevas formas escénicas que reformulen el hecho comunicativo que el hábito de consumo de ficciones ha acabado por neutralizar, apuestan por que el teatro vuelva a ser el lugar donde se comuniquen emociones e ideas y en donde la trama esté al servicio de éstas y no sea solo un fin en sí misma.

El trabajo de “Metatarso Producciones” encuentra en la performance -entendida como acción escénica, organizada, estilizada, no ficticia, construida con la intención de comunicar una idea abstracta a través de una experiencia estética- la forma de expresión más adecuada desde la cual el teatro y el trabajo del actor posibiliten nuevas vías de encuentro con el público.

Metodología:
El trabajo que se pretende desarrollar con los participantes en el curso se centra fundamentalmente en la acción performativa. Para ello será necesario redefinir los conceptos de acción y de imagen. Ésta es una consecuencia no un fin, dado que es la acción la que soporta todo el contenido. Considerar la acción como una transición hacia la imagen es reducirla a su mínimo potencial.

Como el curso va a ser eminentemente práctico, estos conceptos, que pueden parecer un tanto abstractos, se irán definiendo para el alumno a medida que entre en contacto con los materiales de trabajo.

Al entrar en contacto con éstos y explorar sus posibilidades, los alumnos, que han partido de una acción preconcebida cuyo contenido han de tener bien claro, comenzarán ha establecer vínculos emocionales de diferentes calidades y potencias, para después, en una segunda fase y con un esquema de trabajo mínimamente fijado, pasar a improvisar con la música dejándose llevar por un juego libre de asociaciones poéticas.

Dado que el carácter del curso es eminentemente práctico, el aprovechamiento de las clases dependerá del grado de implicación de los alumnos en las propuestas que se hagan.

También se valorará el hecho de que sean capaces de sugerir espacios de trabajo en consonancia con la dirección del curso y en los que puedan desarrollar sus propias ideas.

Procedimiento:
El Aula de Teatro de la Universidad de Almería viene desarrollando, desde la misma fundación de esta Institución Académica, un completo y complejo programa de formación teatral a nivel introductorio, con la intención de aportar a la formación estrictamente académica de la Comunidad Universitaria en su conjunto, un componente cultural y humanístico absolutamente irrenunciable en un proceso educativo continuado del que son personas los sujetos que de él participan.

Dirección y profesorado:

Director: Jesús Manuel Almendros Jiménez
Profesor Titular del Área de Lenguajes y Sistemas Informáticos
Departamento de Lenguajes y Computación

Profesores:
- Darío Facal. Licenciado en Dirección y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid y Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Madrid
- Ruth Díaz Muriedas. Licenciada en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.
- Juan Antonio Bottaro. Licenciado en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.
- Marcos García Barrero. Licenciado en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

Plazas: 30 participantes

Lugar: Salón de actos de la antigua Escuela de Magisterio
(Ctra. De Ronda s/n - Almería. Frente al Museo Arqueológico)

Horario: 30 horas lectivas. 20 horas de prácticas asistenciales de 17’00 a 21’00. No presenciales: 10 horas teóricas

Precio: 35'00 euros (se concederán 5 becas)

Inscripciones: Oficina del Aula de Teatro de la UAL. Edificio Central - Patio de los Naranjos

Créditos: se ha solicitado convalidación de 3 créditos de libre configuración